“石荷州音樂節(jié)是德國古典音樂節(jié)領(lǐng)域的探路者和榜樣”音樂節(jié)總監(jiān)克里斯蒂安·庫恩特曾如此自豪地說道。

本周，我們就來聊一聊德國石勒蘇益格-荷爾斯泰因州（簡(jiǎn)稱石荷州）音樂節(jié)。石荷州是德國最北端的聯(lián)邦州，由兩部分組成，北部為石勒蘇益格，南部為荷爾斯泰因，也是德國唯一一個(gè)地跨北海和波羅的海的地區(qū)。

1985年，美國作曲家、指揮家伯恩斯坦到石荷州旅游，被當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情所深深吸引。一年后，伯恩斯坦再次來到石荷州，與好友指揮家弗朗茨一起創(chuàng)辦了石荷州音樂節(jié)，并通過自己的聲望擴(kuò)大音樂節(jié)的影響力，為此他還放棄了薩爾茨堡音樂節(jié)的演出邀請(qǐng)。

伯恩斯坦在石荷州音樂節(jié)

音樂節(jié)踐行了伯恩斯坦“Let's make music as friends”的理念，不僅推陳出新，不斷提攜年輕音樂家，還主動(dòng)邀請(qǐng)觀眾參與其中，觀摩演出排練，與藝術(shù)家形成良性互動(dòng)。此外，如今的音樂節(jié)每年會(huì)有兩個(gè)主題：“藝術(shù)家回顧”和“獨(dú)奏家肖像”，2017年對(duì)應(yīng)這兩個(gè)主題的分別為法國作曲家拉威爾和以色列曼陀林演奏家艾維·艾維塔。

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以色列曼陀林演奏家艾維·艾維塔

你是一流的格什溫，我也是獨(dú)一無二的拉威爾

很少有人會(huì)想到，一個(gè)德國音樂節(jié)的創(chuàng)立，居然和美國指揮家有關(guān)，這大概就是音樂跨文化的魅力吧。本周一的《947愛樂廳-歐洲現(xiàn)場(chǎng)》節(jié)目中，將為大家?guī)砹硪晃幻绹髑腋袷矞氐淖髌?。從某種角度看，他和伯恩斯坦有些相似之處，同樣游刃于古典與流行風(fēng)格之間。

格什溫可以說是一位大氣晚成的音樂家，12歲時(shí)家里才添置了一架鋼琴。對(duì)音樂的極大熱情推動(dòng)著格什溫不斷探索，自學(xué)樂理知識(shí)和作曲手法，并通覽古典音樂大師的作品。中學(xué)退學(xué)后，他來到紐約“叮砰巷”的雷米克出版公司擔(dān)任鋼琴演奏員和歌譜推銷員（注：1890年至20世紀(jì)40年代，叮砰巷聚集了幾乎所有美國流行歌曲出版商和事務(wù)所）。于是白天在出版社彈奏即興鋼琴、晚上去咖啡館推銷樂譜成了這段時(shí)間格什溫的作息常態(tài)。由此，他得以接觸到美國的下層社會(huì)，以及以爵士樂為主要代表的美國民間音樂。

1905年的叮砰巷（Tin Pan Alley）

有了這些積累，格什溫的作曲手法日益長進(jìn)。1924年他為鋼琴與樂隊(duì)而作的《藍(lán)色狂想曲》獲得了巨大的成功，這部杰作將爵士化的音樂主題和交響化的演繹手法巧妙結(jié)合，也因此開創(chuàng)了一種名為“交響爵士”的風(fēng)格。

與此同時(shí)，他受到紐約交響協(xié)會(huì)的委約，創(chuàng)作了一部鋼琴協(xié)奏曲，風(fēng)格接近于《藍(lán)色狂想曲》，但比《藍(lán)色狂想曲》更具音樂的邏輯性。1925年12月3日，卡內(nèi)基音樂廳自落成以來第一次響起了爵士樂的聲音，由格什溫親自擔(dān)任鋼琴獨(dú)奏的《F大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》首演成功。正如施特勞斯家族把圓舞曲帶入了音樂廳，格什溫也成功帶著爵士這樣的“酒吧音樂”進(jìn)入了古典音樂的殿堂。

1925年卡內(nèi)基音樂廳《F大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》首演

這里插一句題外話，這幾天平昌冬奧會(huì)吸引了大家的眼球。而在八年前，韓國選手金妍兒在溫哥華冬奧會(huì)上，以技驚四座的花滑表演斬獲了自由滑項(xiàng)目的桂冠，而當(dāng)時(shí)的伴奏曲目正是這首《F大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》。

我們不妨看看格什溫自己對(duì)這首曲目的介紹：“第一樂章使用了查爾斯頓舞曲節(jié)奏，它快速而令人激動(dòng)，體現(xiàn)了美國人生活中青春般的熱情性格；第二樂章有一種詩意的夜曲氣氛，寧靜優(yōu)美；第三樂章回到了第一樂章的風(fēng)格，這是一種節(jié)奏的喧鬧，它狂熱地開始，并保持著同樣的步調(diào)”。

《F大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》第二樂章

這無疑是最直截了當(dāng)?shù)膶?dǎo)賞。一方面，這部作品基本按照傳統(tǒng)的曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行布局，通過主題材料進(jìn)行反復(fù)和發(fā)展，交響性十足。另一方面，從爵士屬性來說，該曲引用了布魯斯音階、切分節(jié)奏（如拉格泰姆節(jié)奏Ragtime）、附點(diǎn)節(jié)奏等，同時(shí)大量使用重音，且與往常重音出現(xiàn)在強(qiáng)拍的常規(guī)做法不同的是，這里常常將重音倒置，出現(xiàn)在弱拍弱位上。

視頻：什么是格拉泰姆？

這部作品的音樂性如此生動(dòng)，熱烈、恬靜、憂郁、奔放的情緒不斷切換。古典與爵士的完美融合也令人贊嘆，在體育賽場(chǎng)上的亮相更是驗(yàn)證了音樂的出彩。當(dāng)樂符被賦予想象力后，美就變得自然而然了。

作為2017年度石荷州音樂節(jié)的主打藝術(shù)家，拉威爾與格什溫的作品都被安排在周一即將播出的音樂會(huì)中。而關(guān)于這兩人的一則軼聞也被后人津津樂道：格什溫曾謙遜地向拉威爾拜師討教，但拉威爾卻表示“您已經(jīng)是一流的格什溫了，何必屈才成為二流的拉威爾”。

對(duì)于拉威爾和格什溫這兩位音樂家來說，印象派音樂與美國爵士樂的距離似乎有點(diǎn)遠(yuǎn)，但殊不知，拉威爾和同樣來自法國的薩蒂、德彪西一樣，都被美國流行音樂所吸引，包括倚重拉格泰姆節(jié)奏的爵士樂，這也影響到了拉威爾創(chuàng)作的《G大調(diào)第二小提琴奏鳴曲》，些許搖擺的感覺已然呼之欲出。1928年3月7日，在拉威爾的生日派對(duì)上，格什溫作為嘉賓，演奏了《藍(lán)色狂想曲》等作品，這種對(duì)復(fù)雜節(jié)奏的駕馭能力，無不為拉威爾所賞識(shí)。

之后拉威爾還創(chuàng)作了《D大調(diào)左手鋼琴協(xié)奏曲》和《G大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》，爵士的烙印更為深入。前者的作品導(dǎo)言中，作曲家對(duì)主題進(jìn)行了相關(guān)介紹，其中之一赫然寫道“源自爵士樂，帶有布魯斯音符及切分音”，后者則被視為向格什溫《F大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》的致敬之作。

《G大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章

本周日的節(jié)目將呈現(xiàn)拉威爾的另一部名作《庫普蘭之墓》，這部作品分為《前奏曲》、《賦格》、《弗蘭納舞曲》、《里戈東舞曲》、《小步舞曲》、《托卡塔》等，這些標(biāo)題表明了音樂體裁源自巴洛克時(shí)期，可以說是該作是拉威爾對(duì)傳統(tǒng)音樂的回歸與致敬。但是從音樂語言和創(chuàng)作技巧來看，大量不協(xié)和音、重疊和弦、五聲音階的運(yùn)用，又說明了它是新時(shí)代的產(chǎn)物。而這種新舊結(jié)合的手法，與格什溫也有異曲同工之妙，由此小編不得不慨嘆：兩位都是獨(dú)一無二的藝術(shù)大師。

兩位羅馬大獎(jiǎng)獲得者的“邂逅”

德彪西與布朗熱

羅馬大獎(jiǎng)由法蘭西學(xué)院（L’Institut de France）于1803年設(shè)立，競(jìng)選者為巴黎音樂學(xué)院作曲專業(yè)學(xué)生，獲首獎(jiǎng)?wù)吣軌虮槐Ｋ椭亮_馬學(xué)習(xí)四年。

法蘭西學(xué)院

1884年，德彪西憑借合唱作品《浪子》獲得羅馬大獎(jiǎng)。本周三的節(jié)目中，我們將聽到他的《d小調(diào)大提琴奏鳴曲》，創(chuàng)作于1915年，屬于德彪西的晚期作品。

在一本1917年出版的樂譜中，首頁里這么寫道：為各種樂器而作的六首奏鳴曲，第一曲：為大提琴與鋼琴。遺憾的是，在1918年初的冬季，德彪西在戰(zhàn)亂中病逝，而整套作品也最終只完成了三首。

這部作品體現(xiàn)了德彪西晚年的心境，也契合當(dāng)時(shí)的大環(huán)境。作品伊始，鋼琴在中低音域演奏的強(qiáng)音，直接將主題予以呈示，也為整曲鋪墊了氣氛，隨后大提琴舉重若輕般地?zé)o縫融入鋼琴聲部所營造的織體中，猶如一輪初升的太陽般撥開了云霧。

作品的第二樂章，德彪西曾經(jīng)考慮取名為《對(duì)月亮生氣的彼埃羅》，似乎想借彼埃羅這一悲劇性的角色來表達(dá)社會(huì)動(dòng)蕩下的精神焦慮，樂章開始由大提琴模仿吉他撥奏，與鋼琴斷奏交替漸強(qiáng)演奏的樂段，充滿了緊張的畫面感。

第二樂章結(jié)束后，終樂章不間斷進(jìn)入，曲調(diào)也在回旋中活力四現(xiàn)，在大提琴悠揚(yáng)而熱烈的旋律下，似乎也在展現(xiàn)作曲家對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)勝利充滿著信心。

1913年，年僅19歲的莉莉·布朗熱，憑借四周內(nèi)創(chuàng)作的康塔塔《浮士德與海倫》贏得羅馬大獎(jiǎng)，也成為有史以來第一位獲得該獎(jiǎng)的女性。更具傳奇色彩的是，自此，大賽的規(guī)則因她而改寫：要求所有作品都在四周內(nèi)完成。

莉莉·布朗熱

她的天賦毋庸置疑，但卻鮮為人知，這也與她的英年早逝有關(guān)。在準(zhǔn)備大賽的過程中，她傾注了大量心血，本就體質(zhì)羸弱的她更是雪上加霜，五年后，年僅24歲的布朗熱便撒手人寰。而我們也只能在本周五的節(jié)目中，通過五首合唱作品一窺她的才華了。

這里還得說說她的姐姐娜迪亞·布朗熱，有樂評(píng)稱她為“有史以來最偉大的音樂老師”，此言不虛，看看她的學(xué)生們，足以進(jìn)入20世紀(jì)音樂家名人堂了：伯恩斯坦、科普蘭、巴倫博伊姆、菲利普·格拉斯等。雖然她們姐妹倆的名字并沒有在音樂史上留下太多印記，但在音樂史作出的貢獻(xiàn)無可厚非。

曼陀林？冷門樂器也可以當(dāng)主角

曼陀林（Mandolin）發(fā)源于意大利那不勒斯，名字來自意大利語“杏仁”（Mandorla），背部隆起的半圓形也形似杏仁。它的前身為吉坦琴，屬于魯特琴族。在18世紀(jì)，人們總是邊彈奏曼陀林邊唱情歌。

到了19世紀(jì)，歐洲樂壇開始冷落撥弦樂器，絕大部分作曲家認(rèn)為它們僅適合表達(dá)淡淡的哀怨，與當(dāng)時(shí)歐洲音樂所推崇的轟轟烈烈的美學(xué)基調(diào)相去甚遠(yuǎn)。事實(shí)上，雖然曼陀林絕非交響樂團(tuán)的標(biāo)配，但確實(shí)也能在諸如莫扎特《唐·喬萬尼》、馬勒《第七交響曲》和《大地之歌》中聽到它的聲音。

維瓦爾第曼陀林協(xié)奏曲，艾維·艾維塔演奏

2017石荷州音樂節(jié)的“獨(dú)奏家肖像”主題聚焦于以色列曼陀林演奏家艾維·艾維塔，可謂獨(dú)辟蹊徑。周二的節(jié)目中，我們將欣賞到部分作品。英國作曲家安娜·克萊恩為曼陀林與弦樂隊(duì)而作的《三姐妹》值得一提，作曲靈感來源于獵戶星座腰帶上的三顆星。

獵戶座（注意它腰間連續(xù)的三顆星）

格什溫與拉威爾，德彪西和布朗熱，看似相去甚遠(yuǎn)的人，卻在本篇導(dǎo)賞中充滿了種種聯(lián)系，就讓我們通過音樂去感受吧！

每天20:00，我們都會(huì)為您帶來一場(chǎng)空中音樂會(huì)，所有音樂會(huì)由歐洲廣播聯(lián)盟（EBU）授權(quán)提供。鎖定“947愛樂廳-歐洲現(xiàn)場(chǎng)”，就在上海人民廣播電臺(tái)FM94.7經(jīng)典947。具體收聽辦法可參考本文底部。

2017德國石荷州音樂節(jié)

2018/2/19（周一）20:00 放送

指揮：克里斯托弗·艾申巴赫

鋼琴：克里斯托弗·帕克

石荷州音樂節(jié)管弦樂團(tuán)

石荷州音樂節(jié)合唱團(tuán)

拉威爾《大圓舞曲》

格什溫《F大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》

拉威爾《達(dá)芙妮與克洛?！?/p>

2017德國石荷州音樂節(jié)

2018/2/20（周二）20:00 放送

曼陀鈴：艾維·艾維塔

單簧管：吉洛拉·費(fèi)德曼

打擊樂：穆拉特·寇斯坎

低音提琴：吉多·雅格

波羅的?？巳R默拉塔室內(nèi)樂團(tuán)

阿夫納·多爾曼《曼陀林協(xié)奏曲》

歐拉·巴特·哈伊姆 單簧管曲《祈禱》

薩姆·利伯曼 為單簧管和弦樂而作的

《我的朋友米捷利》

安娜·克萊恩 為曼陀林和弦樂隊(duì)而作的《三姐妹》

肖斯塔科維奇《弦樂八重奏小品二首》

肖斯塔科維奇 四首流行歌曲的改編曲《快樂的調(diào)子》、《多么美好的世界》、《為何哭泣》和《金色婚禮》

皮亞佐拉《自由探戈》和《迷失的鳥兒》

2017德國石荷州音樂節(jié)

2018/2/21（周三）20:00 放送

大提琴：楊·沃格勒

鋼琴：埃萊娜·格里莫

德彪西《d小調(diào)大提琴奏鳴曲》

勃拉姆斯《e小調(diào)大提琴奏鳴曲》

舒曼《幻想曲集》

肖斯塔科維奇《d小調(diào)大提琴奏鳴曲》

2017德國石荷州音樂節(jié)

2018/2/22（周四）20:00 放送

指揮：邁克爾·桑德林

小提琴：貝芭·絲凱德

石荷州音樂節(jié)管弦樂團(tuán)

貝多芬《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》

普羅科菲耶夫 芭蕾組曲《羅密歐與朱麗葉》選曲

2017德國石荷州音樂節(jié)

2018/2/23（周五）20:00 放送

指揮：尼古拉斯·芬克

女高音：法妮·安東洛

男高音：托馬斯·沃爾

鋼琴：菲利普·邁耶斯

石荷州音樂節(jié)合唱團(tuán)

圣-桑《夜之寧靜》

勃拉姆斯《五首歌曲》（《守夜人I》、《守夜人II》、《最后的幸?！贰ⅰ妒湃サ那啻骸?、《在秋天》）

莉莉·布朗熱《五首作品》（《復(fù)蘇》、《泉》、《塞壬》、《暴風(fēng)雨中》、《原野上的夜晚》）

勃拉姆斯《四首四重唱》（《哦，美麗的夜晚！》、《晚秋》、《晚歌》、《為什么？》）

2017德國石荷州音樂節(jié)

2018/2/24（周六）20:00 放送

指揮：雅庫·胡薩

鋼琴：伊戈?duì)枴だ站S特

班貝格交響樂團(tuán)

拉威爾《庫普蘭之墓》

貝多芬《G大調(diào)第四鋼琴協(xié)奏曲》

勃拉姆斯《e小調(diào)第四交響曲》

2017德國石荷州音樂節(jié)

2018/2/25（周日）20:00 放送

第一場(chǎng)

男高音：伊恩·波斯特里奇

鋼琴：朱利亞斯·德雷克

德彪西《優(yōu)雅慶典》第二冊(cè)

拉威爾《舍赫拉查德》

普朗克《路易·阿拉貢詩二首》

第二場(chǎng)

指揮：赫伯特·布隆斯泰特

北德廣播易北愛樂樂團(tuán)

布魯克納《降B大調(diào)第五交響曲》

撰稿：x0

編輯：應(yīng)玥